普利兹克建筑奖 (Pritzker Prize) 获得者扎哈·哈迪德借助新的数字技术和材料,体现了空间流动性的特色,创造了与众不同的建筑语言。


英国建筑师Norman Foster也曾获得普立兹克建筑奖,他用高技派的风格,创造出灵动、流动和科技感十足的空间。



这一层是手工地板、装饰墙面和白色大理石相结合的创作。设计师以简单的形式融入环境之中,使建筑成为日常生活的一部分。



Plasma Studio工作室由 Eva Castro 和 Hoger Kehne 组成,因在造型和几何学运用上的创新能力而著称。本次的设计目标是“一扫酒店一贯在人们心目中只是安静的休息场所的形象,尝试充分利用表面面积来营造不同的空间效果。”


来自塞尔维亚的 Vitorio 和 Lucchino 负责设计第五层,以服装设计师身份做的室内设计,既古典又时尚,具有强烈的安达鲁西亚风格。


第六层空间具有特别敏锐、独特的设计角度。


以色列艺术家Ron Arad的作品,有着设计界顽童之称,其名言为“无聊是创意之母”。在这里,他希望创造出一个不知哪里是起点和终点的循环往复空间。


设计师为大堂和走廊打造了一套互动式的灯光设备,当客人经过时就会自动照明。该层营造了一个允许人们沉思的空间,可以任由人们自由梦想并体验漂浮于云端的感觉。



由设计过多个著名美术馆和40多个画廊的美国建筑师Richard Gluckman设计。他最大限度地利用了各种材料,并以新颖独特的方式使用了丙烯涂料。


第十层为客人营造了一种简约氛围,着重表现了具有日本风格的精致与休闲。


涉及众多领域(漫画、插图、绘画、动画、多媒体、雕塑和室内设计)的全才型西班牙设计师J.Mariscal/F.Salas联手设计了第11层,他们旨在打造能够激发人们不同情绪的愉悦空间,其中尤以图形设计凸显成效。


同时负责设计酒店建筑外观的Jean Nouvel,在酒店十二层的设计上最大限度地呈现马德里的迷人街景。



意大利设计师特里萨(Teresa Sapey)塑造了设有644个车位的停车场。她启用了色彩与图形,这“不但对于抒发个人情感具有相当的吸引力,实用性也必不可少”。
英国设计师约翰·帕逊(John Pawson)一贯主张竭尽所能的去除所有装饰,只以空间、光线和材质作出空间变化。他负责设计饭店大厅与会客室,大面积地运用原木,以类似日本传统千条格子形成流动半穿透的空间,塑造出享受平静与安宁的空间。
Christian Liaigre设计的餐厅融合了西班牙文化的很多方面,特别是来自加利西亚、加泰罗尼亚和安达卢西亚地区的文化。
澳大利亚知名设计师Marc Newson设计酒店大厅右侧的咖啡厅,整个咖啡厅的设计基本颜色为黑白灰三色的冷色系设计,并搭配流动的垂直金属线条,线条之间泛溢出各种色泽的灯光,一种时尚而简洁的氛围。